ترجمة فيفيان حمزة
سيرة الفنانة
ولدت في عائلة عثمانية بازرة يتعطش أفرادها للكتب والفنون، وكانت فخر النساء زيد تشاهد منذ ولادتها ضربات فرشاة أخيها والرسوم الزيتية التي كانت تبدعها والدها سارة عصمت هانم، أو السيدة سارة عصمت، على الملابس الحريرية المعلقة على جدارن منزلها. بدأت فخر النساء بالرسم منذ باكر صباها وأنجزت رسوماً شخصية منذ أن كان عمرها إثني عشر سنة. كان والدها محمد شاكر باشا دبلوماسياً وجنرالاً ومصوراً ومؤرخاً، وأُعتبرت زيد والعديد من أفراد عائلتها نماذج للغنى الثقافي العثماني.
كانت زيد بين أولى النساء اللاتي إلتحقن بأكاديمية الفنون الجميلة في إسطنبول عام 1920، حيث درست على يدي الرسام التركي نامق اسماعيل. ثم سافرت عام 1928 الى باريس وتدربت في محترف ستاهلباش وروجر بيسيير داخل أكاديمية رانسون.
إقترنت في زواجها الأول بالأديب التركي عزت مليح دفريم، أحد الكتاب المساهمين في جريدة "ثروت فنون" (ثروة الفنون)، وهي نشرة طليعية اختصت بإعلام قرائها حول الحركات الفكرية والثقافية في أوروبا، وخاصة الفرنسية منها. ولد من هذا الزواج كل من فاروق (1921 ـ 1924) ونجاد دفريم (1923 ـ 1995)، الذي سيصبح فناناً بارزاً فيما بعد، وشيرين دفريم (1926 ـ 2011) وهي ستكون ممثلة ومخرجة لاحقا. أغنت الزيارات السنوية إلى مختلف المدن الأوروبية مع زوجها مصادر إلهام فخر النساء وأدخلتها عالم الفن الحديث. أقامت مع مجموعة من ثلاثة عشر فنانين آخرين أطلقت على نفسها اسم "مدرسة باريس الجديدة" معرضاً في باريس القرن العشرين التي رحبت بالمواهب الشابة من مختلف البلدان ومهدت بالتالي الطريق إلى نشوء حركات فنية مختلفة. كانت باريس مركز كل من حركتي السريالية والتجريدية الفنيتين، وقد ساهمت هذه الساحة الخصبة كثيراً في تعريف زيد على تنوع هائل من الأساليب والتقنيات على أيدي أساتذة الفن الحديث. وعلى نفس القدر من الأهمية، أتاح ذلك لفخر النساء إيجاد مأواها الروحي، فهي، مع تعدد الجوانب القومية في شخصيتها، لم تعتبر نفسها يوماً نتاج التراث التركي وحده.
بعد طلاقها وهي في منتصف الثلاثينيات من عمرها، تزوجت زيد للمرة الثانية سنة 1934، في أثينا، بالأمير الهاشمي زيد بن حسين، أصغر أبناء الشريف حسين بن علي، شريف مكة، وكان حينها سفيراً للعراق في أنقرة. أنجبت إبنهما الأمير رعد بن زيد الذي ثابر على الحفاظ على إرث فخر النساء الفني، عبر صيانة أرشيف أعمالها وجعل هذه الأعمال متاحة للمتاحف والغاليريات ودور المزادات والناشرين والباحثين، لغرض إقامة معارض أو الاقتناء أو إجراء البحوث. قامت زيد، كزوجة للسفير العراقي، بزيارات مكثفة في كافة أنحاء أوروبا والولايات المتحدة والشرق الأوسط. وساهمت زياراتها الى العواصم الأوروبية في إطلاعها على مزيد من أعمال الفنانين الغربيين بما فيها أعمال خوان ميرو وهنري ماتيس وبابلو بيكاسو.
تناولت زيد في أعمالها الفنية مواداً ومواضيع مختلفة تمتد من مشاهد الحياة اليومية الى رسوم أفراد العائلة والأقارب والأصدقاء الشخصية. كانت تلجأ إلى المغالاة في رسم الملامح، وهو الأسلوب الأيقوني البيزنطي، والوجوه الطويلة مع الأعين الواسعة والمستديرة التي يمكن تشبيهها ببورتريهات الفيوم المصرية. وفي الرسم الشخصي الذي أنجزته لزوجها الأمير زيد، ذهبت فخر النساء أبعد من مجرد تصوير الملامح المرئية لتدخل عميقًا في شخصية صاحب الرسم وتصف الجانب الداخلي من هذه الشخصية كما لو أنها تنجز "رسماً لروحه"، وهو كشف بصري أكثر إخلاصاً للواقع من خلال ضربات فرشاة معبرة وألوان حية.
رغم أن أسلوب زيد الفني هو تجريدي في الغالب، إلّا أنه فريد وينزع إلى البعد الصوفي. علاوة على ذلك، تظهر أعمالها عدداً من أوجه التشابه مع المدرسة الوحشية (1905 ـ 1907) في الأسلوب البصري والاستخدام الجريء للألوان الصافية، ومع بيكاسو (1881 ـ 1973) والتكعيبيين وتركيزهم على الأشكال الهندسية، وأيضاً تراكيب بييت موندريان (1872 ـ 1944) التجريبية وخطوطه السوداء السميكة. توصلت فخر النساء إلى أسلوبها الفريد بشكل أكثر ذاتية وبرعت في تجريب الألوان المائية وتكوينات الطباعة الحجرية والكولاج (اللصق) والمنحوتات بالراتنج والزجاج الملون. في 1990، ضم معرض زيد في باريس "بين الشرق والغرب، لوحات زيتية ورسوم: معرض استعادي" تجاربها على العظام التي تمثل رسوماً شخصية ووجوهاً وأشكالا.
نظراً لغزارة أعمالها، ليس من المستغرب أن تكون زيد قد أثرت بحركة الفن الحديث في تركيا كما في خارجها. وباعتبارها من رواد الأسلوب التجريدي في تركيا الحديثة، انضمت زيد سنة 1942 إلى مجموعة من الفنانين الأتراك الشبان عرفت باسم مجموعة ـ د وعرضت معهم أعمالها. لاحقاً وبعد مرور خمسة أعوام على وفاة زوجها الثاني في 1970، استقرت زيد في عمان، الأردن، حيث لا زال يعيش أبنها رعد في الوقت الحالي. أنشأت في منزلها هناك معهد فخر النساء زيد الملكي للفنون الجميلة حيث تولت تعليم مجموعة من فناني المستقبل. ومع أن هذا المعهد استمر لأربع سنوات فقط، فقد ترك إرثها الفني الهام تأثيره على العديد من الفنانين المعروفين، بما فيهم سهى شومان التي أسست "دارة الفنون: مؤسسة خالد شومان" وهو مركز للفنون البصرية وللثقافة في عمان، الأردن.
شاركت فخر النساء طوال مسيرتها الفنية في حوالي 50 معرضاً، في أوروبا والولايات المتحدة والشرق الأوسط. تعود بداياتها في الولايات المتحدة إلى سنة 1950 حيث عرضت سلسلة من اللوحات التجريدية الضخمة في غاليري هوغو وأعقب ذلك العديد من المعارض الدولية. تتواجد لوحاتها في مجموعات الكثير من المتاحف، بما فيها متحف باريس للفن الحديث ومتاحف نيويورك وسيسيناتي وأدنبره وبيتسبرغ، ومتحف الرسم والنحت في إسطنبول، ومتحف الفن الحثي في أنقرة وأيضاً في متحف: المتحف العربي للفن الحديث، بالإضافة إلى عدد من المجموعات الخاصة.
توفيت فخر النساء زيد سنة 1991 وكانت في التاسعة والثمانين من عمرها، دفنت في المقبرة الملكية، في قصر رغدان في عمان، الأردن. خلفت وراءها إرثاً بصرياً هائلاً يحمل في طياته روايات متنوعة حول تطور الفن الحديث.
المعارض
| 1992 | المركز الثقافي الملكي، عمان، الأردن |
| 1990 | متحف معهد العالم العربي، باريس، فرنسا |
| 1988 | مركز أتاتورك الثقافي، إسطنبول، تركيا |
| ـــــــــ | غاليري لودفيغ، آخن، ألمانيا |
| 1983 | المركز الثقافي الملكي، عمان، الأردن |
| 1981 | قصر الثقافة، عمان، الأردن |
| 1972 | غاليري كاتيا غرانوف، باريس، فرنسا |
| 1969 | غاليري كاتيا غرانوف، باريس، فرنسا |
| 1964 | متحف الفن الحثي، أنقرة، تركيا |
| ــــــــ | أكاديمية الفنون الجميلة، إسطنبول، تركيا |
| 1961 | معرض فردي في غاليري دينا فيرني، باريس، فرنسا |
| 1959 | إسكيا، إيطاليا |
| 1957 | غاليري لورد، لندن، إنكلترا |
| 1955 ـ 1956 | جمعية الاتحاد الأميركي للفنون، نيويورك، الولايات المتحدة |
| ـــــــــ | معارض دولية لأعمال الحفر، سينسيناتي، الولايات المتحدة |
| ـــــــــ | معرض الفنون التشكيلية العالمية في متحف سينسيناتي للفن في سينسيناتي، أوهيو، الولايات المتحدة |
| 1956 | قصر الفنون الجميلة، غاليري أوجوردوي، بروكسل، بلجيكا |
| ـــــــــ | "جزيرة الرجل التائه" في غاليري كليبر، باريس، فرنسا |
| 1955 | غاليري ومكتبة لا هيون، غاليري دينا فيرني مع بولياكوف وبيشيت، باريس، فرنسا |
| ـــــــــ | معرض "الحقائق الجديدة"، غاليري دينا فيرني، باريس، فرنسا |
| 1954 | معهد الفن المعاصر، لندن، أنكلترا |
| ـــــــــ | معرض "الحقائق الجديدة"، باريس، فرنسا |
| 1953 | معرض "الحقائق الجديدة"، غاليري دينا فيرني، باريس، فرنسا |
| 1952 | غاليري غرافن، باريس، فرنسا |
| ـــــــــ | متحف الفن (مع رسامين من باريس)، برن، سويسرا |
| ـــــــــ | متحف الفن المعاصر في برن، سويسرا |
| ـــــــــ | غاليري 16، زيورخ، سويسرا |
| ـــــــــ | غاليري آرت، بلويت، الولايات المتحدة |
| ـــــــــ | مدرسة باريس في غاليري بابيلون (من تنظيم شارل إيتيين)، باريس، فرنسا |
| ـــــــــ | مجموعة "تيموانياج دوجوردوي" في قصر الفنون الجميلة، بروكسل، بلجيكا |
| ـــــــــ | "أليس في بلاد العجائب"، غاليري كليبر، باريس، فرنسا |
| 1951 | غاليري دو بون، باريس، فرنسا |
| ـــــــــ | معرض "حقائق جديدة"، باريس، فرنسا |
| ـــــــــ | معرض لرسامين فرنسيين، فلورنسا، فرنسا |
| 1950 | سلسلة من اللوحات الكبيرة في غاليري هوغو، نيويورك، الولايات المتحدة |
| ـــــــــ | أكاديمية الفنون الجميلة، دبلن، ايرلندا |
| ـــــــــ | معرض للفن المعاصر، بريستول، إنكلترا |
| ـــــــــ | معارض دولية للرسامات وفنانات الحفر، لندن، إنكلترا |
| 1949 | غاليري كوليت أليندي، باريس، فرنسا |
| 1948 | غيمبل وأولاده، لندن، إنكلترا |
| 1947 | غاليري سانت جورج، لندن، إنكلترا |
| 1946 | بيت الشعب، سميرنه، جورجيا، الولايات المتحدة ومتحف سيرنوشي، باريس، فرنسا |
| 1945 | معرض خاص، إسطنبول، تركيا |
| 1944 | أول معرض فردي ضم 70 لوحة، إسطنبول، تركيا |
الجوائز والأوسمة
أوسمة كل من: "مملكة الأردن"، و"ريسبولي" الأيطالي، و"قائد الفنون والآداب" الفرنسي
| 1981 | ضيفة شرف صالون الخريف، مهرجان العقبة، باريس، فرنسا |
الكلمات الدالة
بيزنطية، مجموعة ـ دـ، التعبيرية، بورتريهات الفيوم، رسم تشخيصي، الفن التركي الحديث، الفن الأردني الحديث، مدرسة باريس الجديدة، المنمنمات العثمانية، الرسوم الشخصية.
المراجع
مؤسسة عبد الحميد شومان، دارة الفنون، "مئوية فخر النساء زيد". عمان، الأردن: مؤسسة عبد الحميد شومان، دارة الفنون، 2000.
وجدان علي، "Modern Islamic Art: Development and Continuity" (الفن الإسلامي الحديث: تطوّر واستمرارية) (فلوريدا: مطبوعات جامعة فلوريدا، 1990): 14، 18، 100، 101، 140، 211، 212.
فاتماغول بركتاي؛ ليفنت جاليكوغلو؛ زينب إينانكور؛ بورجو بهليفانوغلو، "Dream and Reality: Modern and Contemporary Women Artists from Turkey" (الحلم والواقع: فنانات معاصرات وحداثيات من تركيا)، إسطنبول: متحف الفن الحديث، 2011.
صائب ايغنر، "Art of the Middle East: Modern and Contemporary Art of the Arab World and Iran" (فن الشرق الأوسط: الفن الحديث والمعاصر في العالم العربي وايران). لندن: ميريل، 2010.
المرسوعة البريطانية. "servet-i fünun" (ثروة الفنون)، 2014 الموسوعة البريطانية. تمت زيارة الموقع في 14 كانون الثاني/ يناير 2014. http://global.britannica.com/EBchecked/topic/535954/Servet-i-Funun
"فخر النساء زيد: رسوم شخصية ولوحات تجريدية". معرض من 30 أيار/ مايو إلى 24 حزيران/ يونيو 1972. غاليري كاتيا غرانوف، ساحة بوفو، 1972.
سمرا جرمانر، "The Development of Turkish Modern Art" (تطور الفن التركي الحديث). تمت زيارته في 6 حزيران/ يونيو، 2010. http://www.turkishculture.org/fine-art/visual-arts/paintings-110.htm
كارول مالت، "Women's Voices in the Middle East Museums: Case Studies in Jordan" (أصوات نساء في متاحف الشرق الأوسط: دراسة أمثلة في الأردن). نيويورك: مطبوعات جامعة سيراكوس، 2005.
سلوى مقدادي، "Fahrelnissa Zeid: The Visual legacy of an Extraordinary Life" (فخر النساء زيد: الإرث البصري من حياة استثنائية). في: دائماً الآن: خمس قصص من المجموعة الدائمة. (الدوحة: دار بلومزبري ـ مؤسسة قطر للنشر، 2012): 89 ـ 90.
سلوى مقدادي النشاشيبي، إشراف، "Forces of Change: Artists of the Arab World" (قوى التغيير: فنانون من العالم العربي). لافاييت، كاليفورنيا، وواشنطن العاصمة: المجلس العالمي للنساء في الفنون / المتحف الوطني للنساء في الفنون، 1994.
نيويورك تايمز، "Fahrelnissa Zeid Dies; Abstract Painter, 89" (توفيت فخر النساء زيد: رسامة تجريدية، 89)، 11 أيلول/ سبتمبر، 1991.
أندريه بارينو، "فخر النساء زيد"، عمان: المعهد الملكي الوطني الأردني فخر النساء زيد للفنون الجميلة، 1984.
"The Centenary of Fahrelnissa Zeid" (مئوية فخر النساء زيد)، فيلم يوتوب، 4:29، نشر دارة الفنون. شوهد في 27 أيلول/ سبتمبر، 2013. http://www.youtube.com/watch?v=8WFIjYyZS64
زينب ياسا يمان، "An Artist and an Explorer Beyond Ideologies in a Globalized World" (فنانة ورائدة تتجاوز الأيديولوجيات في عالم تسوده العولمة)، في: "مئوية فخر النساء زيد. عمان: مؤسسة عبد الحميد شومان، دارة الفنون، 2005.
مراجع إضافية
شيرين دفريم، "A Turkish Tapestry: the Shakirs of Istanbul" (نسيج تركي: آل شاكر في اسطنبول). لندن: كوارتت بوكس، 1994.
"Fahrelnissa and Nejad: Two Generations of the Rainbow" (فخر النساء ونجاد: جيلان من قوس قزح). معرض الحداثة في إسطنبول: مؤسسة إسطنبول للثقافة والفنون، 2006.
"فخر النساء زيد"، معرض. مؤسسة ايرول كريم آقسوي. من 19 تشرين الأول/ أكتوبر إلى 2 كانون الثاني/ ديسمبر، 2000.
"Entre L'Orient et L'Occident: Peintures et Dessins: Un Retrospectif" (فخر النساء زيد: بين الشرق والغرب: لوحات زيتية ورسوم: معرض استعادي). إيكس لا شابيل، آخن، نيو غاليري ـ مجموعة لودفيغ. باريس: معهد العالم العربي، 1990.
فران لويد وسيومي كيلن، "Contemporary Arab Women's Art: Dialogues of the Present, the Work of 18 Arab Women Artists" (فن النساء العرب المعاصرات: حوارات الحاضر، أعمال 18 فنانة عربية). لندن: مكتبة وومينز آرت، 1999.
"الأميرة فخر النساء زيد"، ويكي بينتينغز: موسوعة الفنون البصرية. تمت زيارة الموقع في 22 تشرين الثاني/ نوفمبر، 2013. http://www.wikipaintings.org/en/princess-fahrelnissa-zeid
