​ترجمة فيفيان حمزة​​

سير​​​ة الفنان

سالم الدباغ، الرسام والفنان الجرافيكي المعروف، هو من جيل الفنانين الذين أثروا تطوّر حركات الفن الحديث في العراق منذ منتصف الستينيات. ولد سنة 1941 ونشأ في الموصل، وقد أنمى ذلك لدى الدباغ حباً لتقاليد مسقط رأسه، حب تحوّل بسرعة إلى نشاط ثقافي. درس الدباغ من 1958 إلى 1961 في معهد الفنون الجميلة في بغداد، حيث تدرّب على أيدي فنانين عراقيين حداثيين​ مرموقين، منهم جواد سليم وفائق حسن وإسماعيل الشيخلي وخالد الرحال. بعد حصوله على شهادة الرسم من المعهد، تابع الدباغ تحصيله الفني في أكاديمية الفنون الجميلة في بغداد من عام 1961 إلى 1965 حيث كان من أعضاء دفعة التخرج الأولى. كانت هذه الأكاديمية تضم فنانين حداثيين هما رومان ارتموفسكي من بولندا الذي كان يدرس الحفر والطباعة الفنية، وبوركو لازسكي من يوغوسلافيا، المعروف بلوحاته الجدارية. على الرغم من تدرّبه على التقنيات الفنية الكلاسيكية والواقعية البحتة، تجلت رغبة الدباغ وعدد من زملائه الطلاب في محاولات أولية جريئة لتجريب التراكيب شبه الهندسية والتجريد الفني.

تقول الناقدة الفنية مي مظفّر أنه لم يكن للدباغ أية علاقة وثيقة بالفن في طفولته. لكنه مع ذلك، عندما وقع بالصدفة على بعض الصور للوحات فان خوخ، شعر بالافتتان، إن لم يكن بالنشوة، أمام خصائصها الجمالية. معتبراً فان خوخ "أستاذه" الأول، اندفع الدباغ نحو المجهول، نحو عالم جديد مهد دربه إلى رحلته الفنية.

مع تبنيه موقفاً جريئاً في مجال الابداع والتجريب بأسلوب تجريدي، كان الدباغ أحد مؤسسي جماعة "المجددين" سنة 1965 وقد دشنها بمعرضه الأول الذي قدّم فيه عدداً من اللوحات التجريدية. إلى جانب الدباغ، تألفت جماعة المجددين من علي طالب وصالح الجميعي وطالب مكي ونداء كاظم وفائق حسن وصبحي الجرجفجي وطاهر جميل، شاركوا جميعهم في معرض جماعتهم الأول الذي أقيم في المتحف الوطني للفن الحديث في بغداد. التحق في السنة التالية كل من عامر العبيدي وخالد النائب وإبراهيم زاير بجماعة المجددين وشاركوا بالمعرض الجماعي الثاني في جمعية الفنانين العراقيين في بغداد. رداً على نكسة حزيران 1967، شاركت مجموعة المجددين في معرض جماعي للملصقات السياسية بعنوان "مقاومة"  وأعلنوا "انتفاضة" ضد ما أسموه بـ "التقاليد والمفاهيم القديمة". كان هذا المعرض الأخير الذي نظمته الجماعة حيث أن معظم أعضائها سافروا بعد ذلك بقليل لمتابعة تحصيلهم في الخارج. سنة 1966، نال الدباغ جائزة الشرف من معرض لايبزغ الدولي لفن الأكريليك، في ألمانيا. وفي 1967، كان من بين ثلاثة فنانين عراقيين، إلى جانب هاشم سمرجي ورافع الناصري، اختارتهم جمعية الفنانين العراقيين للحصول على منحة دراسية قدمتها مؤسسة غولبنكيان من أجل متابعة الدراسة في الجرافيك (الحفر)، في محترف غرافورا في لشبونة، البرتغال.

شارك الدباغ مع رافع الناصري وهاشم سمرجي في معرض جماعي للرسم سنة 1968 في لشبونة، البرتغال، وفي معارض أخرى لاحقاً في فن الجرافيك (الحفر) في 1971 و 1988. بعد عودتهم، أقام كل من هؤلاء الفنانين معرضاً فردياً ومعارض جماعية أخرى في هذا الفن، مسلطين الضوء على تركيبات حداثية في فن الحفر والطباعة الحجرية، وذلك في جمعية الفنانين العراقيين كما في بينالي لوبليانا في يوغوسلافيا سنة 1969. سجّل ذلك بدايات تطوّر فن الجرافيك في العراق وتزايد الاهتمام به في المنطقة مما مهد الطريق تدريجياً إلى المشاركة في معارض دولية لهذا الفن.

يذكر الدباغ، من ضمن مصادر إلهامه، افتتانه بواجهات الكعبة وخاصة شكلها المكعب خلال زيارته الأولى للسعودية. أعجب كذلك بمشهد النساء وهن ينسجن الخيام البدوية من وبر الماعز، وهو يعتبر ذلك رمزاً من الرموز الثقافية، ويقول: "في طفولتي، في طريقي إلى المدرسة، اعتدت على رؤية النساء ينسجن الخيام في الشوارع". أستخدم الدباغ لاحقاً وبر الماعز كمادة فنية في أعماله، "استعرته من الطبيعة واستخدمته لخلق مفردات جمالية"، كما شرح.

تصوّر لوحات الدباغ الكبيرة الحجم، سواء على لوح خشبي أو على قماش، جوهر الأشياء أكثر منه شكلها. توحي أعماله للوهلة الأولى بهيمنة الأسود والأبيض وبالتالي استخدامه للون الواحد كما عرف عنه، وقد صرّح الدباغ، بالفعل، بولعه بأفلام الأسود والأبيض أكثر من الملوّنة. لكن، عند التأمل المعمق في أعماله، يصبح ميله للتعبير التجريدي جليا. ولمعالجة الجوهر، يلجأ الدباغ إلى مجموعة متنوعة من المفردات الجمالية، مثل الظلال والأشكال والخطوط الرفيعة والتدرجات اللونية في الأسود والأبيض بشكل رئيسي، بالإضافة إلى الحجم. لكسر حدة التجانس الرتيب، تتيح لوحاته التضاد اللوني وهي تقنية تسعى إلى تعزيز الاحتفاء بالتواصلات والتقاطعات الداخلية. يظهر في بعض الأحيان شعاع صغير أخضر و/ أو أحمر اللون، لا شكل له، ويحتل المكان الأقل بروزاً أو الزاوية الأكثر غموضاً، في لوحاته الضخمة، بينما يشاهد في لوحات أخرى مكعب أو مربع أو مثلث، أو قد تجتاح بعض الخطوط السواداء مساحة بيضاء؛ ربما تسعى الكتل هذه لرواية تجربة حياتية، حزينة كانت أم سعيدة، أو قصة حول الخيام في مسقط رأسه. استمد الدباغ إلهامه كذلك من المجوهرات التقليدية في استخدامه لألوان الأخضر والأحمر المشرقة.

علاوة على ذلك، يتمتع الدباغ بالقدرة على التلاعب بالمساحات التي يعبر من خلالها عن العديد من الحقائق، ويحقق هذه النتائج من خلال تفتيت المساحة الكثيفة بين مجموعة من التدرجات اللونية التي تجسد فكرة "الفضاء" اللانهائي. يبرز أسلوبه تفاعلًا بين أبعاد السطح و"الفضاء". "إنها كتلة وليست فضاءًا فارغا". إنها كتلة اختار أن يجرب الفنان عبرها مواضيعه حول "الجمال والحب والحرية". ويشرح: "يمكن إيجاد الجمال في الكتلة، في الخيمة، في كل مكان... تصبح الكتلة البيضاء مهيمنة مقارنة بالسوداء." على الرغم من التغيرات في معالجة المواد طوال رحلته الفنية، ظل الدباغ مخلصاً للمواضيع السردية التي تدور حولها أعماله، وهو يعرض بعناية الوقائع من خلال تفاعل معقد بين الموضوعي والذاتي، المرئي والخفي، المعنى الظاهر والمعنى المقصود. مع أن التعبير عنها يبدو صامتاً ورمزيا، تغمر هذه الوقائع مساحات لوحاته الضخمة على شكل كتل لا نهاية لها وطبقات متمايزة.

في سنة 2000، رعى سعادته الشيخ حسن بن خليفة آل ثاني إقامات للفنانين مما وفّر للفنانين العراقيين على الأخص مكانًا للتجريب الفني خلال فترة "الحظر القسري والموهن خلال التسعينيات". كان من بين هؤلاء الفنانين العراقيين إبراهيم الصلاحي وضياء العزاوي وإسماعيل فتاح ونزار يحيى وعلاء بشير ومحمود العبيدي وسعدي الكعبي وشاكر حسن آل سعيد. شكلت الأعمال الفنية التي أبدعت خلال تلك الإقامات جزءًا من من معرض "سجّل: قرن من الفن الحديث" الذي أقامه متحف: المتحف العربي للفن الحديث، في الدوحة، قطر، عام 2010. أبرزت أعمال الدباغ في العديد من المعارض والتظاهرات الفنية العالمية، بما فيها معرض "الفن العراقي المعاصر" في دبي سنة 2008، كما أقام العديد من المعارض الفردية في بغداد بين سنتي 1995 و1998.

عمل الدباغ أستاذاً للفن والجرافيك وترأس قسم الجرافيك في معهد الفنون الجميلة في بغداد من عام 1971 حتى 2000. عمل بعد ذلك كخبير فني في دار الأزياء العراقية، ويسخر أوقاته حالياً للعمل في فنه داخل محترفه في بغداد.

المعارض

جوائز وأوسمة

الكلمات الدالة

إقامة فنان في متحف، بيت الشَّعر، مجموعة المجددين، كتلة، حركات الفن الحديث في العراق، جرافيكي.

المراجع

شاكر حسن آل سعيد، "فصول من تاريخ الحركة التشكيلية في العراق"، الجزء الثاني، (بغداد: دار الشؤون الثقافية، 1988)، ص. 33.

زينب البحراني وندى الشبوط، "Modernism and Iraq" (الحداثة والعراق)، غاليري مريم وإيرا والاك، نيويورك: جامعة كولومبيا، 2009.

ميسلون فرج، "Strokes of Genius: Contemporary Iraqi Art" (ضربات فرشاة عبقرية: الفن العراقي المعاصر)، دار الساقي، 2001.

مي مظفّر، "Eloquence of Silence" (بلاغة الصمت)، في: "دائماً الآن: خمس قصص من المجموعة الدائمة"، إشراف وتحرير ندى الشبوط. الدوحة: دار بلومزبري ـ مؤسسة قطر للنشر، مؤسسة قطر، هيئة متاحف قطر، 2012. كتاب المعرض الذي أقيم   من 16 تشرين الثاني/ نوفمبر 2012 إلى 6 تشرين الأول/ أكتوبر 2013، متحف: المتحف العربي للفن الحديث، الدوحة، قطر.

سالم الدباغ، تبادل رسائل إلكترونية بين الفنان سالم الدباغ وسامية تواتي، 24 تموز/ يوليو، 2012.​

ندى الشبوط ووسن الخضيري ودينا الشلبي، "سجّل: قرن من الفن الحديث"، ميلانو والدوحة: دار سكيرا وهيئة متاحف قطر، 2010.

مراجع إضافية 

الشرقية، مقابلة، 40:51 د. الرابط الإلكتروني.​ "أطراف الحديث سالم الدباغ" تمت زيارة الموقعفي 30 أيلول/سبتمبر 2013. http://www.youtube.com/watch?v=AN_Xd2j2T1s

"الفنان العراقي: سالم الدباغ." منتديات عراق السلام. الرابط الإلكتروني. تمت زيارة الموقع في 30 أيلول/سبتمبر 2011. http://www.iraqpf.com/showthread.php?t=235646

جبرا ابراهيم جبرا. "سالم الدباغ" مجلة المثقف العربي، تشرين الأول 1971.

فاروق يوسف. "أول رسام تجريدي في العراق: سالم الدباغ ممتلئا بالفراغ يشيد مربعاته". آفاق، 1997.

فاروق يوسف. "قليل من الترف ...الأقل المترف" معرض شخصي في قاعة بغداد، 1998.

سعد هادي. "سالم الدباغ: عندما يفقد الفنان حريته يقع في قعر الزجاجة" لندن: إيلاف، 2003.

محمد علي علوان. "إستحضار الأثر الجرافيكي للصورة في نصوص سالم الدباغ" مجلة تشكيل، 2011.

مقابلة مع الفنان سالم الدباغ، "لوحة معاصرة لعين معاصرة: في مرسم سالم الدباغ". أجرى الحوار سعد هادي، 1992.

"ندوة فنية تؤكد أهمية الفن العراقي المعاصر في المشهد التشكيلي العربي، ضمن أيام الثقافة العراقية في عمان" 4 نوفمبر 2009. تمت زيارة الموقع في 30 أيلول/سبتمبر 2013. http://www.kaldaya.net/2009/11/Nov04_09_A1_IraqArt_MovieMaker.html

ياعراق: مرحبا يا عراق، جئت غنيك وبعض من الغناء بكاء. تنظيم ورعاية مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية والمتحف: المتحف العربي للفن الحديث وبنك دبي الوطني، 1994.

سالم الدباغ. "سالم الدباغ". تمت زيارة الموقع في 26 نيسان/ أبريل 2016. http://www.salimaldabbagh.com

مجلة الفن المعاصر والكتابة الجديدة. "أعمال الفنان سالم الدبّاغ". تمت زيارة الموقع في 28 أيلول/سبتمبر 2013.http://www.ila-magazine.com/www.ilamagazine.com/arabic/Artikelen/2011/5/16_amal_llfnan_salm_aldbagh.html

أرشيف الفن العراقي الحديث. Modern Art Iraq Archive (MAIA) http://artiraq.org/maia/collections/show. استضافة الأرشيف: معهد الإسكندرية للأرشيف. "سالم الدباغ: أرشيف". تمت زيارة الموقع في 29 أيلول/سبتمبر 2013. http://artiraq.org/maia/items/browse?search=Salim+Al+Dabbagh&submit_search=Search​